Bonjour mes petits fennecs des neiges !

Aujourd'hui nous allons parler de FocusWriter, un logiciel de traitement de texte gratuit et ultra minimaliste, mais tout de même hyper pratique. Comme beaucoup d'autres (qui sont obligatoirement payants, contrairement à celui-ci), ce traitement de texte de distingue de Word et autres OpenOffice par... Son absence totale d'options permettant de mettre en forme le texte, ou, en français du moins, de correcteur automatique !

Vous allez alors sans doute vous demander l'interêt d'un tel logiciel... Et bien, pour ceux qui aiment écrire, il est en réalité très grand ! Tout d'abord, Focus Reader s'affiche en plein écran et ne peux pas être «diminuer», ce qui permet de se concentrer pleinement sur ce qu'on est en train de rédiger sans être tentés d'ouvrir tel ou tel programme ou tout simplement de regarder les minutes passer... Là, pas d'autres choix que de se concentrer sur le logiciel, puisqu'il monopolise purement et simplement l'écran... Déjà évoquée plutôt, son absence de correcteur automatique oblige non seulement à se relire comme il faut au lieu de laisser un programme réfléchir à notre place, mais elle bannit aussi les erreurs de Word, qui souligne lorsque qu'il détecte une faute de conjugaison en réalité inexistante, le prénom un peu exotique de votre dernier personnage... Ou même la mise en forme automatique, qui est parfois assez énervante lorsqu'on a envie 'écrire tranquillement sans que Word vienne ajouter un point, une majuscule, une puce ou même parfois une ligne qui n'a rien a faire là. Grr...

Par contre, on peut personnaliser l'apparence du logiciel : la couleur ou l'image de fond de la page, la couleur et la police du texte... On dirait pas comme ça, mais c'est super cool ! Une autre fonction motivante : L'objectif quotidien, dont le pourcentage augmente régulièrement pendant que vous écrivez. Je ne sais pas à combien il est fixé, mais essayer de l'atteindre est plutôt distrayant. En plus, ça me sert d'indicateur de longueur minimum d'article, même si le résultat se retrouve toujours un peu faussé puisqu'il semble garder en mémoire les mots écrits effacés (mais cela ne pose pas un grand problème)

Bref ! Sans vouloir faire de la pub mais un peu quand même, si vous aimez bien écrire, si la mise en forme automatique de word vous gave et que vous êtes facilement distraits au point d'en oublier totalement votre objectif de départ comme moi, ne cherchez plus, Focus Reader est fait pour vous~

Maintenant que j'ai fait de mon mieux pour vous convaincre, passons à une autre partie importante : se procurer le dit logiciel. Pour cela, rendez vous à l'adresse suivante : http://gottcode.org/focuswriter/ , indiquez un montant dans la colonne de droite (si vous désirez ne rien donner, un montant de 0,00USD est disponible) et télécharger. Il ne vous reste plus qu”à décompresser le tout dans le dossier de votre choix.

A titre informatif, les documents sont enregistrés au format .odt qui est utilisé par les logiciels comme OpenOffice ou Libre Office : il est donc lisible par ces logiciels ainsi que par Word.

Et voilà ! Vous êtes maintenant l'heureux détenteur d”une copie de Focus Writer ! Bonne séance d'écriture et surtout n'oubliez pas, la procrastination, c'est mal ! :D

Akari !

Bonjour mes petits fennecs des neiges ! 

Aujourd'hui, une fois n'est pas coutume, je vais vous parler d'une application mobile, nommée Line Camera, un dérivé de Line. Pour ceux qui ne connaissent pas, Line est une application japonaise de discussion instantanée, à l'instar de Skype, qui est très en vogue dans les pays asiatiques comme la Thaïlande (je donne cet exemple parce qu'on a une Thaïlandaise cette année dans ma classe, et elle m'a dit que c'était très utilisé là bas ! ) Line Camera est donc une déclinaison de Line (on retrouve les émotes et le code couleur, principalement) mais il s'agit d'une sorte d'instagram. Cette application permet de réaliser des clichés, puis de les éditer. 

Pour avoir utilisé les deux, je peux vous dire que je préfère largement Line Camera, car ses fonctions sont nettement plus avancées que celles d'Instagram. Tout comme cette dernière, elle permet l'ajout de cadres personnalisés et une retouche des couleurs de la photo (couleurs chaudes/vintage, etc), mais elle peut faire une chose que l'autre ne peux pas ! En effet, elle permet l'ajout de stamps personnalisés sur la photo (comme des autocollants) absolument adorables et avec un très large choix. Certains sont disponibles à l'achat pour un très faible coût. Elle permet aussi de "gribouiller" sur la photo, ce qui peut être un très bon complément aux stamps lors de la personnalisation de la photo : on peut faire absolument tout ce qu'on veut, pourvu qu'on sache dessiner ! 
Une autre option, intitulée "Beauty" est entièrement aux selfies : ajout de maquillage, masquage des défauts, agrandissement des yeux... Tout y est ! Une fois que l'image est entièrement personnalisée, on peut aussi la partager facilement sur tous nos réseaux sociaux (Facebook, twitter, tumblr, redit... et j'en passe).  

Pour compléter quelques articles, voici quelques tests xD

Allez mes fennecs, foncez télécharger cette appli qui est géniale ! /o/ Et n'hésitez pas à me montrer les résultats obtenus, on peut faire des trucs vraiment cool, plus que ce que je vous ai montré là (faut avouer que j'aime pas tellement surcharger mes photos). J'avais essayé Candy Cam avant, mais les filtres rendaient assez mal sur la plupart de mes photos, et les autres applis du genre étaient assez gourmande en espace... Ce qui peut être un critère décisif dans le choix d'une appli quand on possède un Samsung Galaxy Ace, je vous jure. Il y'a cependant deux petits défauts : la caméra fonctionne en inversé chez moi (ça doit sans doute être réglable quelque part, faut que je trouve où) et l'appli mets un peu de temps à charger sur mon mobile, ce qui s'explique sûrement vu le modèle que c'est.

Je conclurais sur des statistiques plutôt significatives quant à la comparaison Line Camera/Instagram que j'ai trouvé totalement par hasard en cherchant le logo de l'appli. C'est effrayant ! 

Ja nee ! \o/ 

Akari.

Note à part : je vous prierai de m'excuser de publier comme ça un article un peu baclé, je n'ai pas beaucoup de temps en ce moment, je suis vraiment très prise par mes TPE. Si il y'a d'autres petits fennecs qui sont en première, je leur souhaite bon courage ou j'espère que ça c'est bien passé pour eux ! 

Bonjour mes petites tourelles des neiges ! Aujourd'hui nous allons parler de portal ! :3

Les plus attentifs d'entre vous me diront alors "Mais Akari, il y'a déjà un article sur Portal dans ton blog, tu reprends toujours les mêmes sujets, tu es trop nulle ! Moi je veux du nouveau, je te boude !" (ou un truc à peu près comme ça), seulement là, j'ai fini (plusieurs fois) les deux jeux, alors je pense être plus au point pour traiter le sujet ! \ o / (attention aux spoilers dans l'article mes amis)

Alors pour les retardataires, Portal, c'est quoi ? Il s'agit d'un jeu de réflexion à la première personne... On y incarne Chell, dont on ignore tout : de même pour le "centre d'enrichissement" dans lequel elle semble se trouver. Pour résoudre les différents niveaux - les "chambres de test", on dispose d'un générateur de portails, qui permet de créer des portails dans l'espace... Bien que les premiers tests sont très faciles (poser un cube sur un bouton ? À moins de ne pas maîtriser les commandes, c'est très simple...), ils se compliquent (évidemment) au fur et à mesure du jeu et deviennent même dangereux pour le joueur, notamment grâce à l'ajout d'un sol ou mortel, ou de tourelles... Ce qui est étrange, c'est que les locaux d'Aperture (là où évolue le joueur) semblent totalement désertiques : le seul "contact" du joueur, c'est une voix à travers des hauts parleurs, promettant du gâteau à la fin de certains tests et aux commentaires sarcastiques parfois très drôles. *SPOILERS : ON* Plus loin dans le jeu, d'étranges graffitis sur les murs annoncent que le gâteau est un mensonge ("The Cake is a Lie") et, lors du dernier test, la plateforme qui aurait normalement dû conduire Chell jusqu'à la porte se dirige en réalité tout droit vers... Un incinérateur ! Heureusement, on s'échappe et, après un passage assez chiant (il faut l'avouer) dans les locaux d'Aperture (toujours déserts...), on retrouve GLaDOS, la fameuse voix dans les haut-parleurs afin de la mettre hors d'état de nuire... On découvre également que c'est elle qui a tué les employés d'Aperture Science grâce à des neurotoxines. L'ordinateur maléfique est battu, et hop ! \o / La dernière image nous montre l'extérieur des locaux d'Aperture et nous laisse supposer que Chell pourra s'échapper (actuellement, elle est inconsciente sur le parking). L'ending s'en suit...Ending incroyablement frustrant puisqu'il se nomme "Still Alive" et que GLaDOS nous y annonce qu'elle est toujours en vie ! Vous l'aurez donc compris : on remet le couvert pour portal 2 !

C'est résolu là, non ?

Entre les deux jeux portal, Valve a publié une BD, "Lab Rat", qui mets en scène Doug Rattman, l'auteur des graffitis sur les murs. C'est le seul employé survivant d'Aperture, et il est légèrement schizophrène. Cette bande dessinée nous apprend donc que Chell n'aurait en réalité jamais dû être un sujet de test, mais que c'est notre ami Doug qui a fait en sorte qu'elle le soit car il l'aimait et voulait qu'elle s'en sorte. On remarque aussi qu'il parle à son companion cube fait maison (comme Chell, il a dû incinérer le précédent) et que celui-ci lui donne de précieux conseils pour s'en sortir. GLaDOS, après avoir été "vaincue" par Chell, refait mettre celle-ci dans les locaux d'Aperture et Doug fini dans une des chambres du début après avoir mis chell en cryosommeil chaipasquoi et s'être prit une balle de tourelle dans la jambe. FIN (c'te classe avec laquelle je résume ça, non ?). Après débute donc Portal 2.

Le jeu commence donc lorsqu'un drôle de sphère se manifeste, après en avoir conclu que vous aviez une lésion cérébrale quelconque, Wheatley (c'est son nom) vous annonce qu'il va vous sortir de là et vous aide à récupérer le Portal Gun. Alors qu'il tentait de vous ramener à la surface, vous allez vous retrouver dans la salle de GLaDOS et... Surprise ! Elle s’est réactivée et n'est pas particulièrement contente que vous l'ayiez tuée ! C'est donc parti pour de nouveaux tests, incluant de nouvelle choses dans le gameplay (notamment des lasers mortels, des plaques de foie aériennes et des ponts de lumière). À l'aide de Wheatley, vous allez vous échapper et rejoindre GLaDOS, après avoir été fait un tour du côté de l'usine à tourelles et du générateur de neurotoxines (et avoir vu "Bring you Daugter at your Work Day" - littéralement "Amenez vos enfants au travail" ateliers pour les enfants des employés qui proposait de la pseudoscience, comme les batteries patates et les volcans à bicarbonate). GLaDOS est pas mal en rogne, mais ce n'est pas grave ! Après tout, elle va pouvoir en finir de vous (enfin) ! Après avoir échoué à vous tuer avec des tourelles (elles sont toutes défectueuses puisque vous avez saboté l'usine, souvenez-vous !), elle tentera son arme préféré : les neurotoxines ! OOOh, quel dommage, il a aussi été saboté... Wheatley arrivera à ce moment-là et vous remplacerez Glados par lui. Enfin ! Vous allez pouvoir vous échapper ! À moins que...

À moins que Wheatley soit subitement devenu maléfique, trop heureux d'avoir le contrôle du centre tout entier. Après avoir mis Glados dans une batterie patate (ce qui est assez idiot en soi, il aurait tout simplement pu la désactiver tant qu'il en avait l'occasion), celle-ci se rappelle ! Notre ami n'est autre qu'un processeur mis sur GLaDOS afin de la réguler car elle était trop diabolique : pour résumer, un processeur de stupidité. Celui-ci est furieux de l'entendre et envoie la patate et Chell par accident aux fins fonds d'Aperture...

Oh, un portrait ! *achivement unlock : lady portrait*

Vous aurez donc le loisir de trainer dans l’Aperture des années 50,70 ou même 90 et de voir les différents changements de celui-ci, mais également d’apercevoir son fondateur, Cave Johnson. Après avoir récupéré PataOS (qui c’était fait embarqué par un oiseau entre-temps, et qui en a désormais peur), vus irez donc résoudre les tests à base de gel propulsif de l’ancien Aperture et découvrirez que l’assistante de Cave, Caroline, n’est autre que Glados, et qu’elle a donc été transférée dans un ordinateur suite aux dernières volontés de Cave. Vous regagnerez ensuite l’Aperture actuel pour découvrir que Wheatley à tout modifié (il a créé des tourelles cubes pour qu’elles résolvent les tests toutes seules, mais ça ne fonctionne pas et ça l’énerve). Glados lui balancera donc un paradoxe, afin de le désactiver : « CETTE PHRASE EST FAUSSE ! », mais Wheatley est trop idiot pour comprendre le paradoxe et, contrairement à la majorité des frankenturrets, ne sera pas affecté par celui-ci. C’est donc parti pour de nouveaux tests ! Mais au fur et à mesure, Wheatley se lasse et tel glados, il tentera de vous tuer après avoir découvert les robots du test coopératif. Vous lui échapperez, le rejoindrez et le tuerait en lui accrochant des processeurs corompus, puis en le propulsant dans l’espace (« SPAAAAAACE ! »), aidé de patatos. Tout est bien qui finit bien, vous vous réveillez en compagnie de glados qui a enfin retrouvé son corps et es robots co-op. Après avoir exprimé son soulagement quant au fait que vous n’ayez rien, avoir reconnu que vous étiez difficile à tuer et avoir supprimé définitivement Caroline de son système, elle vous laissera partir, et vous vous retrouverez au milieu d’un champ de blé avec le companion cube que vous aviez « assassiné » lors de la salle 19 du premier opus. FIN.

Alors premièrement, parlons du jeu : je me suis éclatée tout le long, même si certains tests m’ont bien fait galérer, surtout dans le second ! Voilà, j’ai expédié le gameplay, c’est nickel, y’a rien à dire. Parlons du scénario maintenant ! L’ambiance du 1 est particulière, vu qu’on ne sait nullement où on est, de quoi il s’agit etc... On découvre au fur et à mesure et j’ai trouvé ça sympa, bien que le scénario du premier soit très basique.  Les choses se compliquent à partir du second, et je dois avouer avoir vraiment apprécié de pouvoir découvrir l’historique d’Aperture Sciences et de faire connaissance avec Mr. Johnson et Caroline. De nombreuses théories ont vu le jour sur internet sur certains éléments du jeu et de l’histoire et je trouve ça vraiment cool. D’ailleurs, j’en reparlerais plus tard dans l’article : je vais d’abord vous parler de la fin !
Personnellement, je trouve la fin de Portal 2 géniale parce qu’en y réfléchissant, elle est assez triste : Wheatley finit dans l’espace, glados finit seule et Chell se retrouve toute seule dans un monde extérieur qu’elle auquel n’est plus habituée et qui a sûrement bien changé depuis les nombreuses années qu’elle a passé dans le centre : ses amis et sa famille sont sûrement morts à l’heure qu’il est. Je ne sais pas pourquoi, j’aime bien les fins tristes, je suis horrible.

Un des trucs les plus chiants du jeu. FUCK YOU, CUBE !

Ensuite, parlons des différentes théories qui circulent sur internet ! Je ne parlerais que de celles avec lesquelles je suis d’accord, mais ces choix sont personnels. N’hésitez pas à partager les vôtres dans les commentaires ! =D

Le companion cube cache un bien lourd secret... (Oui, c’est une grosse reprise de la vidéo « The Companion Cube hides a dark secret » sur Youtube)
Alors franchement, celle-là est de loin ma préférée à cause de sa glaucquitude... Remarquez : le companion cube (oui je l’appelle à l’anglaise si je veux) est présent dans deux salles du jeu, toutes deux dépourvues de grilles d’émancipation. Et qu’est-ce que les grilles d’émancipation n’arrivent pas à émanciper ? Oui, la matière organique. De plus, glados en parle comme des humains, et le succès débloqué lorsqu’il se fait incinérer est fratricide... Mot utilisé lorsque l’on tue des membres de sa propre famille. Vous me suivez ? De plus, le bruit qu’il fait lorsqu’il est détruit par Glados ressemble horriblement à un appel à l’aide. Et pour finir, les graffitis du lab rat finissent de convaincre : dans la salle 19 du premier opus, il a collé le companion cube pour remplacer les visages de différents employés, avec marqué à côté « RIP ». Ça peut passer pour un simple délire, une fixation... Mais en prenant compte des éléments cités précédents, c’est carrément flippant. Et si glados, pour ne pas avoir à se débarrasser des corps des anciens employés, les avait tout simplement condensés dans ces cubes ?

Look at me I'm EVIL

Qui est Chell ?
Un des mystères persistant dans Portal est la réelle identité de Chell : il n’est nulle part dit qui elle est et d’où elle vient. Le thème de l’adoption et la journée « Bring Your Daughter to your Work Day » étant récurrents, on peut penser qu’elle a été adoptée par un des employés de l’entreprise, et qu’elle l’aurait peut-être rejoint par la suite (ou peut-être pas). D’autres disent qu’elle est la fille de Caroline et Cave ou de Doug, mais cette dernière me paraît assez improbable, puisqu’elle a visiblement été adoptée. À moins qu’elle ait été adoptée par un employé de l’entreprise après la mort de Cave et de Caroline.

Il y’en a aussi d’autres, mais bon, cet article commence déjà à être pas mal long ! Je finirais juste en disant que je suis sûre que Caroline n’a pas vraiment été supprimée et en faisant une petite parenthèse (?) sur la tourelle oracle et leur cycle de vie !

La tourelle oracle est une tourelle que vous croiserez deux fois dans le jeu : une première fois coincée dans un cube, et Wheatley vous dira de l'ignorer. La seconde fois, vous pourrez la sauver de la turret redemption line et elle vous dira quelques phrases comme "I'm different" "la réponse est sous nos pieds" (référence à l'ancien aperture) "Son nom est Caroline", "Get mad' "Don't make limonade", entres autres. C'est un de mes personnages préférés dans le jeu ! 

Le voyage dans les coulisses d'aperture permet également de se rendre compte à quel point Aperture est non-productif : les tourelles sont créées, mises en services, puis recyclées afin de créer  d'autres tourelles. Les tubes de transport (il y'a au moins des kilomètres de ces trucs dans aperture !) ne semblent pas être particulièrement rapides, et cela doit mettre un temps fou pour acheminer des cubes et autres, qui semblent d'ailleurs pas mal maltraités durant le transport... Mais après tout ils s'en fichent, il en ont des milliers ! 

Sur  ce je vous laisse, se sera tout pour aujourd'hui  ! Ja nee !

Bonjour mes petits fennecs des neiges !

Bon. Je vais commencer cet article comme je commence la plupart du temps, c'est à dire en m'excusant de l'inactivité totale du blog ces derniers temps. Ce n'est pas par manque de temps que je n'ai rien fait, mais c'est juste que je n'étais pas inspirée pour faire un article, et faire un article pour dire qu’on n’est pas inspiré ça marche une fois, peut-être deux, mais au bout d'un certain temps, ça devient vite énervant. (Puis ça donne aussi l'impression que je me moque de vous, aussi...) Ce manque d'inspiration (chronique ?) vient aussi du fait que depuis le début des vacances, je suis totalement collée sur Youtube. Après avoir réussi l'exploit de regarder l'intégrale de What the Cut en une après-midi (le tout en faisant des pauses), preuve suprême que je n'ai pas de vie, j'ai commencé à regarder des Web série, et parmi elles, le visiteur du futur (qui commence à être assez connue d’ailleurs). Les spoilers sont mis en blanc (j’ai décidé d’arrêter de vous pourrir la fin des séries que je présente), c’est pourquoi si vous n’avez pas visionné les deux premières saisons ou au moins la première je vous conseille d’éviter de surligner cet article)

Alors en gros, pour parler un peu de la web série avant passer au scénario, le Visiteur du Futur se décline en trois saisons (la quatrième est actuellement en préparation et sera là cet hiver, normalement), disponibles en DVD. Le final de la dernière saison a même été diffusé dans plusieurs cinéma, dans des grandes villes de France (Paris, Toulouse et Nimes, en autres, je me souviens plus des autres) et les 300 places se sont vendues en environs 7 minutes ! Chaque épisode dure à peu près 10 minutes (sauf le final qui est plus long) et chaque saison en comporte une dizaine. La saison 1, elle, se décline en 22 épisode d’environs 5 à 7 minutes chacun. Elle a été écrite par François Descraques. 

En gros, pour le scénario, un homme aux allures de clochard débarque un jour dans la vie de Raph, l’avertissant des conséquences désastreuses que pourraient avoir ses actes. Il prétend essayer de sauver le futur (son présent) et ainsi préserver l’humanité et la Terre (parce que dans le présent du visiteur, y’a des zombis partout, la surface est inhabitable à cause des pluies acides et des radiations, forçant les Hommes à vivre sous terre... Ils mangent des Whiscat à Noël et font dans des seaux à caca, la belle vie quoi !). *ATTENTION SPOILERS*  Le visiteur du futur est en fait recherché par la Brigade Temporelle,  qui pense que le temps est une valeur immuable qui ne doit pas être modifiée. Ils annoncent aussi à Raph que le visiteur est en fait un clochard qui l’ennuie uniquement parce qu’il cherche des amis, mais c’est faux ! Il cherche en fait à essayer d’éviter la création de la brigade temporelle afin de pouvoir sauver son présent. Mais ce n’est en fait pas Raph qui va créer la brigade temporelle, mais ses deux potes, Tim et Léo, qui vont la créer après le meurtre de leur meilleur ami (raph) par un clochard venu du futur, qui n’est en fait que le double du futur du visiteur du futur. Vous m’avez saisi ? *FIN DE SPOILER*

Si les premiers épisodes se présentent comme de petits sketchs indépendants, à la manière d’autres web-séries humoristiques (comme Noob ou Flander’s Company), elle s’en démarque par son scénario ainsi que par la chute des épisodes, qui ne tombe jamais à plat. Je pense que ça, puis le concept (Ils voulaient faire une série SF, mais ils manquaient un peu de moyens, alors pourquoi pas faire venir quelqu’un du futur dans notre présent au lieu de la faire se dérouler dans le futur ?). Le succès de la série n’a jamais été prémédité.

Je vous ai parlé de la bande son ? Non ? Vraiment, elle est absolument géniale ! Elle colle merveilleusement bien à l'ambiance de la série et est merveilleuse écoutée à part. Vraiment. Wouaw. Allez écouter le thème du visiteur du futur sur Youtube, honettement..

Et pour finir, une liste des personnages. Attention à ne pas vous spoiler mes amis, spoils toutes saisons confondues.

Raph : Étudiant en région parisienne  qui n’a rien demandé. Il a hésité à créer la Brigade Temporelle (on le comprend, en même temps), mais il passa finalement du côté du visiteur et va l’aider dans ses missions

Le visiteur du futur : C’est le personnage principal du futur. Il vient dans notre présent afin de sauver le sien. Il est recherché par la Brigade Temporelle. Tout le monde pense que c'est un clochard sans ami venu du futur mais c'est en réalité... Un clochard sans amis venu du futur, ok. Personne ne connait son vrai nom. 

Tim et Léo : Les copains de Raph. Ils trouvent que le visiteur du futur est bizarre et ne l'apprécient pas trop (on les comprends). Ceux sont eux qui vont en fait créer la brigade temporelle après avoir vu le double du futur du visiteur du futur buter leur meilleur pote, Raph. Dans la saison 2, suite à un « accident » ils vont laisser tomber raph et le visiteur. Ils créeront une société de protection dans la saison 3, qui se fera acheter par les Missionnaires.

Stella : Raph la côtoie depuis la maternelle, mais ils ne se sont jamais vraiment parlé. Elle deviendra sa petite amie, puis le larguera, avant de redevenir sa petite amie. En fait, Raph lui dira que le visiteur à vu dans le futur et qu'ils sont des âmes soeurs, (ce qui est faux), donc elle pensera qu'ils doivent être ensembles même s'ils ne sont pas heureux. Mais à la fin, elle l'aimera vraiment. Enfin, je crois.

Judith : Agent de la brigade temporelle et supérieur de Mattéo. Les gens ont parfois peur d'elle à cause de ses manières violentes. Elle est souvent blazée d'être entourée d'idiots. Elle aime assez Mattéo, au fond. Dans la saison 2, suite à la réécriture du temps due à la suppression de la Brigade Temporelle, Judith deviendra une alliée du visiteur et les aidera dans leurs missions. Avant d’aider le visiteur, elle était conseillère en suicides (elle aidait les gens à trouver la manière la plus appropriée pour se donner la mort).

Matteo : Garde du corps de Judith. Il a toujours voulu la baiser. (Je le cite, hein). Il a eu des problèmes d'alcool et un accent toulousain. Il est assez impressionnant au premier regard mais il est en réalité très gentil (sauf quand on touche Judith)

Le double du futur du visiteur du futur : Double du futur du visiteur du futur. Contrairement à son lui du passé, il n’a rien à faire de la fin du monde et aide ceux qui le paie. 

Henri Castafolte (Docteur) : Robots à l'égo-surdimensionné. Ils pensent tous qu'ils sont le véritable Dr. Castafolte et crashent lorsqu'ils s'aperçoivent qu'ils sont des robots. Et croyez moi, ça arrive TRES souvent. Une version est l'ami du visiteur du futur (enfin, c'est robot, donc on peut pas vraiment dire que c'est un ami). Il pense que sauver le monde des désastres qui vont lui arriver est la meilleure chose qu'il puisse faire en tant qu"humaniste"

Voilà voilà~ La série est visionnable en intégralité (et en HD) sur la chaîne officiel du  studio 4.0 sur Dailymotion. Je vous invite à aller y jeter un petit coup d'oeil ! :3 

Bonjour mes petits fennecs des neiges ! 

Aujourd'hui je vous ferez un article sur un ASDF movie song, mine turtle ! Ce n'est pas la première fois que je fais un article vu que j'avais déjà fait un article sur "I Like Trains", dans le même genre (Mais oui, souvenez vous, c'était en Octobre dernier... Comment ça non ? :o). Bref, quand j'ai fait mon premier article, je n'avais pas donné beaucoup d'infos parce que... Bha... Tout simplement parce que je n'en avais pas... Ouais bon c'est bon hein, ça arrive à tout le monde ! Bref. Pour ceux qui ne connaissent pas, ce sont des petits dessins animés complétement WTF avec un humour otut à fait absurde. Bref, j'adore et je vous conseille de passer les voir avant de regarder cette vidéo ! Ils sont réalisés par un certain Tom Ska qui à fait aussi plein d'autres vidéos qui sont également très sympa. 

Pour ce qui est des chansons dérivées, comme celle-ci donc, elles sont réalisées par Lil Deuce Deuce  et elles sont vraiment très drôles aussi, enfin bref. Nous avons donc ici l'histoire d'une tortue mine, qui explose au moindre contact. Dois-je préciser que je trouve ces tortues tout à fait adorables et que si je devais avoir une dernier vision avant de m'éteindre, pulvérisée en milles morceaux par une explosion, il aut mieux que ce soit celle là. Enfin bon, y'en a plein d'autres, fin bon bref \o/ Sur ce je vous mets les paroles (qui sont présentes dans la description de Youtube hein, c'est pas moi qui les ai faites Comment ça ça ne vous étonnes pas ? è_é) ainsi qu'une petite traduction pour les anglophobes (je m'excuse d'avance pour la médiocrité de celle-ci, n'hésitez pas à me laisser un commentaire si jamais vous pouvez l'améliorer, ça fait toujours plaisir ! ^_^ Pour les colis piégés et les cordes que vous m'envoyez régulièrement, c'est toujours la même adresse ♥ 

Ouais bon, la traduction est vraiment pas brillante, mais j'ai pas pût faire mieux, je suis un peu fatiguée aujourd'hui en fait... Je m'y remettrais sans doute demain (ou pas). Pardonnez-moi aussi les fautes d'orthographe s'il vous plait T-T 

Sur ce, c'était Akari-chan ! N'oubliez pas de regarder où vous marchez dorénavant~